픽션의 캐릭터에 대해 배우십시오.

모든 캐릭터가 음모에 중요하지는 않습니다. 괜찮습니다.

등장 인물은 허구의 작품에서 내러티브 와 대화를 통해 묘사됩니다. 그것들은 편평 하거나 사소한 것일 수도 있고, 둥글 거나 메이저 일 수도 있고 더 깊이있게 개발 될 수도 있습니다. 성격은 충돌, 대화 및 설명을 통해 등장 ​​인물의 반응을 통해 드러납니다.

픽션의 캐릭터는 많은 역할과 목적을 가질 수 있습니다. 모두 캐릭터의 의도와 스타일에 따라 결정되며, 함께 작업하여 복잡한 그림을 앞으로 옮길 수 있습니다.

주인공

주인공 은 주인공, 이야기의 주인공 또는 주인공입니다. 어떤 경우에는 독자가이 캐릭터의 눈을 통해 이야기를 읽습니다. 다른 경우, 주인공은 원근법이 묘사 된 몇 가지 문자 중 하나 일 수 있습니다.

주인공은 독자가 식별 할 수있는 인물 일 필요는 없습니다. 그 또는 그녀는 진정한 영웅 일 수도 있지만 특정 성격의 결함이나 상황으로 인해 독자가 싫어하는 캐릭터 일 수도 있습니다. 베니 티 페어 에서 Becky Sharp를 생각해보십시오. 그녀는 무자비한 용어에 새로운 의미를 부여했지만, 어서와. 그녀를 조금이라도 응원하지 않았습니까?

안타고니스트

환상, 스릴러, 스파이 소설, 범죄 기사, 신비 등 많은 장르에서 주인공은 적대자에 맞서 있습니다. 길항근은 Sherlock Holmes 이야기의 Moriarty 박사와 같은 진정한 비도덕적이거나 악의적 인 사람 일 수 있지만 우연히도 주인공의 길에 의도적으로 서있는 의미가 있지만 횡포 한 부모 또는 어리석은 바보 일 수도 있습니다.

요점은 적대자가 영웅이나여 주인공과 대립하고 있다는 것입니다. 때로는 그 이야기는 생사가 걸린 상황과 관련된 심각한 어려움이 있습니다. Othello 에있는 셰익스피어의 Iago가 좋은 예이지만 주인공은 정부, 종교 단체 또는 범죄 조직의 전체 그룹 일 수도 있습니다.

은유 사용

일부 작품에서는 인물이 완전히 실현 된 인간이나 환상적인 존재가 아니라 특정한 인간의 품질을 나타내는 은유로 창조됩니다. 해리 포터 (Harry Potter) 서적의 볼드모트 (Voldemort)는 완전히 잉태 된 사람으로 보이기보다는 오히려 사랑의 힘을 꺾고 반대하는 결과 인 끔찍한 결과에 대한 비유로 사용됩니다.

플롯 장치의 문자

경우에 따라 캐릭터는 스토리를 한 지점에서 다른 지점으로 이동시키기 위해 주로 존재합니다. 이 캐릭터들은 스케치로 만 생각할 수 있습니다. 그것들은 1 차원 또는 2 차원의 평면 문자입니다. 이 사람이 누구인지 또는 그가 어떻게 느끼는지는 아니지만 그가 중요하게 생각하는 것입니다.

작가들은 일반적으로 주인공에게 이야기를 앞당길 수있는 행동을 취하도록 동기를 부여하는 것이 유일한 목적의 캐릭터를 만듭니다. 이 유형의 평평한 캐릭터의 좋은 예는 The Lion King의 Scar입니다 . 그를 심바와 비교해보십시오. 당신 심바를 알았습니다 . 흉터 ... 아마별로.

필수 문자

어떤 이야기는 특정 유형의 등장 인물을 필요로하는 시간, 장소 또는 상황을 중심으로 구축됩니다. 이러한 캐릭터는 음모 나 주제에 중대한 영향을 미치지 않지만, 그럼에도 불구하고 그 부재는 느낄 수 있습니다.

적어도 호텔 직원 몇 명을 포함시키지 않고 호텔 환경에서 일어나는 이야기를 상상해보십시오. 화성으로 향하는 우주선에서 일어나는 이야기는 적어도 주인공이 아니더라도 선장의 스케치가 없다면 불완전 할 것입니다. 은행 강도 사건 중에 누군가가 총에 맞아 죽을 수도 있습니다. 그의 정체성, 감정, 생각, 깊이는 음모에 중요하지 않지만 그가 치명적이라는 사실이 중요합니다.

문자 작성 방법

글쓰기를 시작하고 글자를 만들기 전에 글쓰기에서의 글쓰기의 목적에 대해 자신의 마음에 분명히 밝히십시오. 왜 그리고 어떻게 그가 결승선으로 당신의 음모를 옮깁니까? 당신이 그 질문에 대답했을 때 당신은 그를 밖으로 fleshing 시작할 수 있으며, 아마 당신이 주인공이라면이 과정의 일부분을 조금주고 싶을 것입니다.

처음 며칠 동안 펜을 쓰기 전에 며칠 또는 몇 주 동안 그와 함께 살아야합니다. 당신의 삶에서 사건들이 전개 될 때, 그가 무엇을 할 것인지 또는 같은 상황에서 그가 어떻게 반응 할 것인지 스스로에게 자문 해보십시오. 그를 알아 내려고.

주인공의 개성과 자신의 동기, 관심사, 재능을 완전히 이해하고 이해하는 것이 중요하지만 단순히 작의 장치 역할을하는 인물에 대해서는 훨씬 더 자세하게 설명 할 필요가 없습니다. 당신은 당신의 바퀴를 회전 시켜서 그녀의 진드기가 무엇인지 알 필요가 없습니다.

너의 직감으로 가라.

소설을 성공적으로 작곡 한 사람이라면 누구에게나 말할 것입니다. 당신의 장은 강력한 도구입니다. 허구의 초안이 처음으로 완벽 할지라도 거의 없습니다. 아마도 초안을 작성한 다음 두 번 수정하고, 세 번 수정할 수도 있습니다.

캐릭터가 첫 번째 초안을 쓰는 동안 겉으로보기에 아무데도 나오지 않는다면, 잠깐 동안 그 사람이 거기서 놀게하지 않겠습니까? 너의 무의식이 너에게 무언가를 말하려고했을지도 모른다. 나중에 중요한 역할을 할 수 있으므로 중추적 인 음모가 될 수 있습니다. 당신은 그를 떠날 수 있고 그가 불필요한 것으로 밝혀지면 최종 드래프트를 준비 할 때 도끼를 줄 수 있습니다. 그가 제공 할 것이 아무것도 없다는 사실이 밝혀지면 언제든지 나중에 쓸 수 있습니다.

당신의 성격이 얼마나 중요하거나 중요하지 않더라도, 당신의 이야기의 매개 변수 내에서 그 사람이 일관성 있고 믿을만하다는 것을 확인하십시오. 동기 부여와 행동은 독자가 혼란스럽고 좌절하지 않도록 함께 노력해야합니다.