현대 발명으로서의 예술
작가 인 Mary Anne Staniszewski에 따르면 Art of Culture 는 지난 200 년 동안의 최근 발명품이기 때문에 Leaardo da Vinci의 Mona Lisa 는 그 당시 Art (1503-05)로 간주되지 않았을 것입니다.
그녀는 예술은 현대 발명이라고 말합니다. 그것의 의미와 가치는 예술 기관, 미술사, 미술 컬렉션 시스템 등에서 강화된다. 예술이 갤러리 나 박물관에서 전시되고 학문적 배경에서 교수가 가르치는 비평가와 역사가에 대해 쓰여지는 제도적 시스템을 가짐으로써 , 경매장에서 사고 팔리고 중요한 방식으로 수집 된 예술 작품은이 과정에서 예술 작품으로 정의됩니다.
그래서 우리는 Art라는 개념과 Art로 뭔가를 이해하는 적절한 시스템과 제도를 가지고 있기 때문에 역사에서 되돌아보고 Michelangelo의 작품과 Lascaux Caves 같은 선사 시대 그림을 Fine Art의 사례로 간주합니다.
그러나 미켈란젤로의 시스틴 예배당이나 라스코 성의 회화와 같은 작품이 처음 만들어지면 예술 작품으로 만들어지지 않았고 미술 박물관에 전시 될 미적 물체가 아니며 순수한 시각적 인 특성에 대한 시청자의 감탄을 받았다. .
대신,이 창조물은 완전히 다른 목적과 기능을 가지고있었습니다.
미술의 초기 사례
Staniszewski에 따르면 예술은 유럽에서 20 세기 초반부터 미술의 초기 사례로 Marcel Duchamp와 Pablo Picasso의 작품으로 시작되었습니다. Duchamp의 독창적 인 조각품 인 "Fountain"의 사례를 인용하면 : 예술가는 보통의 도자기 소변기를 가져다가 거꾸로 뒤집어서 "R.
Mutt 1917 "을 미술 전시회에 전시했는데, 이것은 일반적인 미술 작품으로 변모시킨 미술 기관의 장소였다.
미술품이 갤러리 나 박물관 전시회와 같은 미술 기관 유형 설정에 표시되면 미술 작품이됩니다. 따라서 20 세기 초반 이전의 시각적 창작물은 기술적으로 미술이라고 간주되지 않으며 더 정확하게 문화 생산물로 간주됩니다.